L'art et la musique, des démonstrations de la beauté, même pas dans la liturgie et des facteurs extrinsèques sont purement décoratifs font partie intégrante des pièces plutôt de culte, comme Benoît le souligne dans son post-synodale Sacramentum Caritatis exhortation apostolique, le 22 Février 2007: "La relation entre la croyance et de culte se manifeste d'une manière particulière dans la valeur liturgique et théologique de la beauté. La liturgie, comme le reste de la Révélation chrétienne, est intrinsèquement liée à la beauté: elle est veritatis splendor. Dans la liturgie resplendit le mystère pascal par lequel le Christ nous attire à lui et nous appelle à la communion. En Jésus, comme saint Bonaventure dirais, contempler la beauté et la splendeur des origines. Cet attribut, dont nous parlons n'est pas seulement esthétique, mais que la vérité de l'amour de Dieu dans le Christ qui nous rejoint, nous attire et nous enchante, nous fait sortir de nous et de nous attirer vers notre véritable vocation, l'amour " (numéro 35).
La valeur spirituelle de la musique a été reconnu d'une manière distincte de Saint-Philippe Noirs. Dans sa retraite, qu'il a appelé «oratorio», Saint-Philippe a utilisé le mot et la musique: la lecture et la discussion d'un texte de Pères de l'Église ou les classiques de la spiritualité a favorisé la construction et le souvenir des auditeurs, tandis que le la musique a été ajouté à la console et recréer les esprits fatigués des discours plus tôt. Maria Teresa Bonadonna Russo écrit, "San Filippo a déclaré qu'il (...) ont pris la« pratique »l'idée d'introduire des" incidents graves entre les ans par des gens sérieux spirituelle agréable musique. "L'idée d'inclure la musique spirituelle à ses réunions, qui a conçu comme un «filets de pêche des âmes», semble être due à l'expérience acquise au cours de sa jeunesse à Florence, où le chant sacré de louange était largement répandue parmi la population. Parmi ces chansons, non seulement admiré Saint-Philippe Merci simplicité formelle, mais aussi la puissance émotionnelle à ce qu'elles pourraient faire. Dans ce qu'on appelle le "grand oratoire et de la musique dans les célébrations liturgiques sont devenues plus importantes et complexes, mais n'a jamais été considéré comme une fin en soi: Son but était le culte solennel offert à Dieu et l'édification des âmes. La nouvelle église a été un centre de Roman monde musical, et entre amis et fils spirituels de la sainte sont les plus grands musiciens du XVIe Anerio, Aston, Palestrina , Victoria. Dans toutes les régions de l'Italie, la Congrégation de l'Oratoire étaient des lieux où la musique s'épanouit sacra.San Philip et ses enfants spirituels mettre en pratique ce que la tradition de l'Église a toujours dit: la chanson et la musique sacrée , la louange, offrant à Dieu dans la solennité de la célébration liturgique, soutien par la prière et le partage dans les mystères sacrés de ceux qui y participent. En sanctifiant les fidèles et d'éduquer le goût, la musique sacrée fait également explicitement la mystérieuse unité du Corps mystique . saint Augustin dans ses Confessions, décrit la profonde émotion ressentie dans Milan à prendre part aux célébrations dans laquelle les fidèles effectué le chant des psaumes et des hymnes de saint Ambroise (IX, 7, 15-16). Dans un sermon de la sant même »dit saint Augustin:« L'homme nouveau est la nouvelle chanson. Le chant est une expression de joie et, si l'on pense que avec un peu plus d'attention, est l'expression de l'amour »(Sermon 34, 1). Ainsi, Benoît XVI a déclaré lors de sa visite à l'Institut Pontifical de Musique Sacrée Octobre 13, 2007: «Combien est riche en stress tradition biblique et patristique de l'efficacité de la chanson et la musique sacrée, à toucher les cœurs et d'élever pénétrer, pour ainsi dire, à la même vie intime de Dieu. "De nombreux documents pontificaux et conciliaires du siècle dernier, rappelle la célébration des offices divins et le chant d'une manière solennelle. En conséquence de ce renouveau de la musique sacrée, les fidèles venus familiariser avec les mélodies plus commune grégorien, et cela s'est produit dans de nombreuses régions du monde. Dans les dernières décennies, a plutôt proposé une variété de chants et de chansons à encourager la participation de l'Assemblée, mais, malheureusement, ils manquent souvent de forme et de contenu. montre également le problème que beaucoup de nouvelles compositions sont si éphémères et lié à son temps à être remplacé après quelques années.
Il faut souligner que l'enseignement ne nécessite pas la participation un'indistinta de toutes les personnes dans le chant, mais recommande une bonne coordination de tous, chacun selon ses tâches et ministères, dont "les flux de l'atmosphère spirituelle propre qui le rend moment très intense dans la liturgie , ont assisté et fructueuse "(Jean-Paul II, le chirographe musique sacrée Motivé par un désir fort, Novembre 23, 2003). Les documents de l'Église parle surtout du chant grégorien, parce qu'il est intimement uni aux sources bibliques, patristiques et liturgiques et fait partie de la lex orandi Eglise. Il s'agit de la plage à partir du Motu Proprio de Saint Pie X. Parmi les soucis (1903) aujourd'hui, à travers l'encyclique Musicae Sacrae discipline Pie XII (1955), le sixième chapitre de la Constitution sur la sainte Liturgie du Concile Vatican II Sacrosanctum Concilium ( 1963), la prochaine instruction de la Congrégation des Rites, puis (1967), et chirographe Motivé par un désir fort de Jean-Paul II (2003) en commémoration du centenaire de la Parmi les soucis.
Dans Sacramentum Caritatis, Benoît XVI a déclaré: «L'Église dans son année d'histoire de mille deux, a créé et crée encore, la musique et des chants qui constituent un patrimoine de foi et d'amour qui ne doit pas être perdu. En effet, dans la liturgie ne peut pas dire qu'un cantique équivaut à un autre. À cet égard, il convient d'éviter l'improvisation générale ou l'introduction de genres musicaux qui ne respectent pas le sens de la liturgie. Dans le cadre de la liturgie, le chant doit être intégrée dans la célébration globale. Par conséquent, tout - les textes, la musique, de l'exécution - doit correspondre au sens du mystère célébré, aux différents moments du rite et aux temps liturgiques. Enfin, tout en respectant les différents styles et différentes traditions très louables, je voudrais, comme demandé par les Pères du Synode, que le chant grégorien être convenablement estimé et, en tant que chant propre de la liturgie romaine »(numéro 42).
Il est non seulement possible, il est également souhaitable que l'Assemblée de la célébration de la Messe, participer à des chants grégoriens les parties qui lui sont confiées. Ce serait un retour à la gravité de la liturgie, la sainteté et la bonté de la forme et l'universalité qui doit caractériser toute musique liturgique digne de ce nom, telle qu'elle est enseignée par saint Pie X et de confirmer à la fois Jean-Paul II est le pape Benoît XVI. Vous pourriez commencer par les acclamations de la Pater Noster, et les chants de la messe ordinaire. Nous ne devrions pas sous-estimer la capacité des fidèles d'apprendre un minimum répertoire. Nous pouvons apprendre beaucoup de l'expérience des pays africains, où le peuple chrétien chantent des mélodies grégoriennes facile maintenant bien assimilé.
Il n'est pas surprenant, la musique sacrée est en crise parce que «sans église chant grégorien est mutilé, (...) il ne peut être la musique d'église, même sans le chant grégorien», comme Mgr Valentín Miserachs Grau, Président des Oeuvres Pontificales Institut de Musique Sacrée. «Les grands maîtres de la polyphonie sont encore plus grands quand ils sont basés sur le chant grégorien, en empruntant des thèmes, la manière et polyrythmie. Pour cet esprit qui informe la technique raffinée, cette adhésion fidèle au texte sacré et le moment liturgique, étaient grands Palestrina, Lassus, Victoria, Guerrero, Morales, et ainsi de suite. " Même les nouvelles compositions, à la fois en latin et en langue vernaculaire sont d'autant plus précieuses de la plus inspirés par le chant grégorien. Jean-Paul II a fait son principe bien connu de saint Pie X: «Une composition de l'église est plus sacrée et liturgique, comme dans les modèles, l'inspiration et le goût se rapproche de la mélodie grégorienne, et encore moins digne de temple, à partir de ce modèle suprême reconnaît dissemblables "(Parmi les préoccupations, le numéro 3; Motivé par un désir fort, numéro 12).
Malgré les déclarations du Concile Vatican II et le magistère pontifical, la musique d'église est en crise, souffre herméneutique de la discontinuité et de rupture, que Benoît XVI a parlé dans son allocution à la Curie romaine, 22 Décembre 2005. Pour récupérer le grand trésor que la tradition de l'Eglise nous a transmis, il faut commencer par le chant grégorien, qui est capable de communiquer le peuple de Dieu au sens de la catholicité et continuer tout droit vers l'inculturation. L'écrivain allemand Martin Mosebach noter que cette musique était également inhabituel aux oreilles de Charlemagne ou saint Thomas d'Aquin, Monteverdi ou Haydn. Et il était si étrangère à leur temps tel qu'il est aujourd'hui. Aujourd'hui, cependant, était mieux disposé envers la musique d'autres cultures qu'ils ne l'étaient il ya plusieurs siècles chrétiens. En effet, les mélodies des différentes traditions locales, même de cultures différentes de la nôtre, sont proches du chant grégorien, et en ce sens, le chant grégorien est vraiment universelle.
Michael John Zielinski
Vice-président de la Commission pontificale
pour le patrimoine culturel de l'Église
(© L'Osservatore Romano - 10 Janvier 2008)
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